演员与综艺节目《爱与杀》:奋斗之后,为自己选择最合适的道路

引进一方面担心过度曝光和消费会影响公众对自己影视作品的感知,另一方面又需要在影视资源日益紧张的市场中保持流量的热度,使演员与综艺之间的关系更加“微妙” 作者|毕淑丽源|Vlinkage随着近年综艺节目市场的“繁荣”,如果有一个演员从未参加过任何“真人秀”,那绝对是娱乐圈的“珍稀动物”。 然而,通过朱温雅、白宇和夏纯对他们在《我和我的经纪人》中的真实态度的自信,不难发现,作为对“演员”这一职业有追求和目标的艺术家,他们也在不断地挣扎和思考,也许代表了很大一部分从业者。 一方面,人们担心过度曝光和消费会影响公众对自己电影和电视作品的看法;另一方面,在电影和电视资源日益紧张的市场中,有必要保持交通的热度,这使得演员和各种艺术之间的关系更加“微妙” 你到底想不想去?哪个?怎么做?他们需要面对的不仅仅是“不优于多样性”的蔑视舆论链,还有更复杂的利弊。 关于综艺节目,机构和艺术家应该如何平衡和计划?这值得他们认真思考和认真决策 影视冬季市场的萎缩使得综艺节目成为“过冬”的好地方。关于演员参与综艺节目最受批评的一点是,它很容易让观众形成一种固化的印象,消耗艺术家自身的神秘感,并影响塑造角色的替代感。 最突出的例子无疑是邓超。作为一个众所周知的权力派,在《奔跑的兄弟》(Run Brothers)中释放自己的“段子寿”形象为他吸引了很多关注,但也给他作为演员的职业定位带来了一些麻烦。 即使在张艺谋的电影《影子》(The Shadow)中,他也挑战一个人将两个角色分开,他疯狂爆发性的表演非常精彩,但许多观众仍然说他们会出演,因为他们记得他在综艺节目中的表演。 如果说参加综艺节目肯定会对角色的表现产生“毁灭性”的影响,那将是过于极端和片面的。 然而,显而易见的是,一旦演员暴露得太彻底,人们印象深刻,你必须通过更精彩的表演技巧来掩盖“形象”,这实际上使表演更加困难。 正如获得过三次奥斯卡奖的丹尼尔·戴·刘易斯所说,“演员从不让别人知道你私下穿什么颜色的袜子。” “这当然是一种对职业信仰的极端坚持和尊重,但也是一种过于理想化的状态,这在当前国内市场环境下基本上是不可能实现的。 与综艺节目相比,影视作品具有创作周期长、能量投入大、输出慢等特点。 新媒体时代的到来给国内演员的生态环境带来了巨大的变化。根据话题和曝光度的不同,流动偶像正在迅速崛起。如果演员们仅仅依靠电影和电视作品的单一热度,他们就不能保持他们的商业价值。此时,参加综艺节目已经成为一种很好的曝光方法。 此外,综艺节目带来的收入通常比影视作品高得多,这不可避免地使机构和艺术家更加热切。 此外,自2018年以来,影视市场已进入“寒冬期”,整体面临萎缩。演员行业变得更加被动。如果你想保持曝光“不落后”,你不能停止工作。如果没有合适的影视项目,那么参加综艺节目就成为最佳选择。 就像朱温雅和白宇一样,尽管他们内心有一些挣扎和疑虑,他们最终还是加入了《奔跑》和《青春之花》 即使对超级一线电影女演员章子怡来说,也是同样的问题:她不想等待优秀的项目伸出橄榄枝,也希望以更“脚踏实地”的形象增加商业价值,所以无论综艺节目是否“被迫”,都是势在必行的权利和利益举措。 男主角的综艺节目“辞职不干”可能是最完美的“备胎”。既然是“被迫的”,对于演员来说,综艺节目中最重要的是要把握“成本效益” 看看目前最具影响力的两个国外竞争综艺节目《奔跑》(Run)和《极限挑战》(Extreme Challenge),本季见证了一场“大变革”和一场固定演职人员的变革。其中,最引人注目的是黄博、孙洪磊、邓超等“头牌演员”的退出。 自去年收紧政策和发布综艺节目“工资限制令”以来,所有这些首席艺术家都经历了大幅减薪,差距很大。 虽然黄博、邓超和孙洪磊给出的不能继续参与的原因都是工作日程安排的原因,但不难猜测,在综艺节目“性价比”迅速下降后,它对他们的吸引力不如以前大了。自然,它将重新调整工作重点,回到影视领域。 邓超的电影《春晚教程》将在今年夏季上映。孙洪磊重返电视剧市场——徐冰主演的《新世界》;另一方面,黄博选择了室内慢型品种“别忘了餐馆”(Dot Look the Restaurant),它具有重大的社会意义,而且不消耗太多能量。据推测,他还希望留出一些时间和空为下一部电影和电视作品储存能量。 对于有职业追求的演员来说,多样化可能会给他们带来流动红利和商业价值,但这只能是一个完美的“备用轮胎”,而不是停留的终点。一旦有了适合他们工作的项目,大多数人的第一选择就是回到他们作为“演员”的地位 日前,有消息透露,由于林超贤电影《紧急救援》的碰撞,王彦霖不得不连续错过《奔跑》的录制。虽然“跑”对他的职位来说是一个非常难得的好资源,但这种选择是合理的,而且有长远的眼光。毕竟,只有作品才是演员的真正基础。 总的来说,演员参加综艺节目没有对错之分。如何找到一个合适的平衡点是最重要的。 我们不仅应该权衡多样性带来的好处和我们需要面对的问题,而且应该能够在我们达到目标时“不爱堆栈”。当我们需要走出去并尽力保持神秘感时,我们应该果断地退出。 此外,从本质上来说,“真人秀”并不意味着演员应该向公众展示他们100%的身份。有某些性能组件。在做出适当保留的同时,学会以积极的方式重塑和使用“人类标签”是最大的智慧。 例如,刘涛,中国第一批真人秀的大粉丝之一,在《花与年轻人》和《亲爱的客栈》中表现出了对生活的极大控制和领导。不管外部情况如何,她都可以做得很好,越南战争越勇敢,对问题的快速、冷静和一丝不苟的处理令人惊叹。 这样的生活形象实际上与她在大多数电影和电视作品中的角色有关,所以一个接一个祝福她的标签最终成为电影和电视领域的加分。 表演多样化有助于好演员喜剧和真人秀除了成为“备胎”之外,多样化和演员“相爱”和完美契合吗?还有一些 首先,一些表演综艺节目非常适合有真实素材的演员参与,如《演员的诞生》、《环境中的声音》、《魔幻音乐之城》。这些节目让演员有更多直接的机会展示他们的技能。一旦他们演奏得很好,他们可以让观众看到他们极高的专业素质,成为“粉丝”的奖励 与此同时,这种综艺节目也为那些无法获得好剧本的强势演员带来了职业发展的新机会。周一围、辛雷枝和其他多年来不冷不热的人通过一夜成名的《演员的诞生》获得了更多与其表演技能相匹配的资源,拓宽了他们的表演道路 此外,表演综艺节目不会消耗太多的神秘和自沉淀空像真人秀一样的故事情节需要常驻。他们可以增加正面曝光度,与观众保持一定距离,从而实现双重目标 例如,朱温雅在配音品种《声音来到它的王国》(Sound Comes to Its Realm)中的表演,让观众发现了他的声音和台词的优势,进一步强化了“表演学校”的标签,比参与“跑”来“撕毁名牌”取得了更好的效果 其次,对于喜剧演员来说,他们参加综艺节目就像鸭子下水一样,相互补充。 大多数喜剧演员性格可爱,敢于恶作剧,思想开放,这非常令人沮丧。 《王牌对王牌》(Ace to Ace)是一个古老的综艺节目,今天已经取得了不错的成绩。它与沈腾和贾玲的永久住所密不可分。他们天生的“多样性感”使他们成为该节目最大的吸引力。 喜剧的特殊表现形式也决定了他们不怕所谓的人类设计的固化,开玩笑和活跃气氛,这本身就是表演技巧的一部分。 就像“微笑着长大的男人”一样,沈腾不仅是各种综艺节目中真正的“宠儿”,而且在电影和电视中也获得了很多。喜剧电影如《疯狂外星人》和《飞行人生》使他成为今年春节最大的赢家。 结论:综艺节目就像演员的“围城”。一些人已经辞职,一些人才刚刚进入战场。然而,演员是否应该参加综艺节目这个问题的答案从来不是简单的二分法,而是非常复杂和多元的。 是否选择在“交通”时代不断参与综艺节目,以提高其曝光度和知名度,从而“曲线救国”以增强影视资源;选择投身其中,学习角色,磨练表演技巧,并有一天有实力发表一篇轰动一时的演讲,这没什么错。 最重要的是,面对变化这一“双刃剑”,演员必须根据自己的个性特征、发展阶段和变化类型对症下药。否则,他们可能没有达到积累人气的效果,将“招募黑人”

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